南港展覽館看創意

南港展覽館看創意

 IMG_20140316_080836061.jpg  

成千上萬的人看到蘋果從樹上掉下來,只有牛頓發現了地心引力,而引發了無數的科學創意。在今天富有多元文化風貌的台灣,又有多少跟隨牛頓的後起之秀呢?

世界在變,台灣也在變。二十一世紀刮起的已不再是奢華風,過度消費過後,環保的課題已經很嚴峻地擺在了我們面前。這使我感到,台灣的天空其實是很藝術的,經常有很多創意策展,可以讓你多元起來。特別是位於台北的“南港展覽館”,終年都有特色展覽。 2010年底展出的是文創產品,還特邀了大陸福建和廈門的文創產品一起獻藝。設計廠家以本地文化為元素,以環保為出發點,結合本地素材和地方特色,架構出了一個心靈創意的交流平台。

可以容納600多個展位的藝術殿堂裡,電子、服裝、美食、繪畫、雕塑、陶藝等各個行業的作品,分成了幾個不同的區塊,加上大型科技電子和重量及大型藝術裝置,宛如一個大型文創成長基地。特別是台灣傳統製造業和服務業,越來越多的商品都能從傳統中發掘新意,柔合故事、意象、品位、環保,創新出實用的文化產品,形成了“生活藝術化、藝術生活化”的台灣理念。

進入南港展覽館,西面最醒目的是一組大型環保藝術裝置,一個2米多高的粗曠生猛的鋼鐵巨人。設計者用回收的廢棄鋼筋和鐵片打造焊接了一個成長的巨人,巨人頭頂鋼鐵帽,兩隻眼睛裝置了霓虹燈,全身關節都以鋼鐵連接。偌大的展館裡,它居高臨下,宛如終結者電影裡,從極地角度崛起的機器人,又彷佛在現代社會長大的機械電子大力士。這組雕塑彷彿以震撼性的藝術語言告訴我們:每個人的成長都消耗了大量的能源和物資,工業垃圾是現今社會的主要污染物,怎樣再生與節能,是我們面臨的重要環保課題。

走進台灣原住民風味商品區塊,除了日用原木器物,拙樸木雕飾物,還有古早味的竹編背心【注】,原住民的粗麻服飾混搭等原始的物品。其中頗有逗趣的一組陶藝作品,是阿里山“耒吉”部落的山豬系列陶藝杯。作者以簡單拙樸的彩繪和山豬圖騰,在鄉土人文的渲染裡,訴說著“山豬王與鄒族少女”的淒美部落愛情故事。讓人們在舉起“山豬、愛情”的杯皿時,體會溢滿土味色彩的黑陶藝術,體驗台灣原住民的人文風情,尋回人與自然、與環境的和諧關係。

而另一客家人的區塊裡,驚豔的客家花布做底襯,有一個天然環保“溪哥魚竹盤”吸引了我的目光。作者以溪內銳減的溪魚哥為原形,竹盤上一排栩栩如生的木製溪魚哥,魚背上漸層的橫紋,是用大自然的茜草和栗殼,用綁染、複染的方式暈染出魚背的天然原色。這組浸透著本​​地情感的溪哥魚,那嘴巴漸漸張開的拙樸模樣,彷彿在告訴人們:“我們雖然出身平凡,但我們也是大自然的一員,不要等到我們快滅絕了才想起我們啊!”。此作品在客家人的花布襯托上,無聲似有聲地把懂得惜福,懂得愛惜地球的環保吶喊給招了回來。

走進觸感溫暖的大陸同胞展區,是頗有禪味的茶道,精美的茶具和孕育宇宙氣息的藝術根雕展覽融為一體。那一組組天然的、拙樸的、千磨萬酌的原木枝椏,或高挑著劃向天空,或矮臥著撲向大地,似人似物,似魂似仙。大陸的根雕藝術家們,借植物的生態原型,大膽想像,鬼斧神工,雕刻出一個個立體的叢林視覺。再加上周圍的陶瓷茶藝相疊互依,給參觀者營造了一個靜謐溫馨的平和世界,使參觀者在繁噪的演示中突然走進一方“禪茶一味”的典雅王國,靜靜地在“安溪鐵觀音”的氤氳中與心靈對話。

展館的中央,一組組大型電子城,裡面琳瑯滿目的創意發明,和明明暗暗的激光、雷射,就像諺語中“抓住一個念頭,從裡面煉出金子來”。只可惜,對於電子方面一向弱智的我,許多高端科技都超越我的想像和能力,只能走馬觀花,一步跨入回歸自然的漂流木再生園區。這是展館最大的自然生態“白木林”, 創作者用八八水災撈起的漂流木,鋪天蓋地從地面一直架至屋頂,營造出一個蒼穹般弧形的白木林。走入其中,頓覺天地、人文、萬物、鬼神共生一個世界,給世界帶來災難的同時也展現了人類與命運爭鬥的頑強。

2009年8月,超強颱風莫拉克橫掃台灣南部,大量的洪水、泥石流把樹木沖毀到幾十公里外的海邊上。一年以後,設計者把脫了皮的漂流木枝椏,全部油漆成原白色,白木林裡面還精心地吊掛了中國傳統的大紅燈籠,在高高低低的白色半空中發著微微的紅光。燈籠下面除了大​​大小小的雕塑,還貼心地設置了供觀光者休息的原木長椅。遠遠望去,偌大的原生態園區,幾成夢幻場景,它不僅充滿了無限的詩意,還給人一種孕含宇宙的自然原生之美。在啟發我們厚待地球的善念中,讓你感受到台灣原汁原味的美。突然愛因斯坦的聲音,彷彿從外空飄來:“這世界有兩種事情是無限的,一個是宇宙的無限,一個是創意的無限”。

在此無限的創意裡,我想起台灣資深主持趙少康,講到的一個創新奇蹟的小故事。大意是說:一個街頭小藝人,敢於勇敢地做夢,幾年間他終於從街頭的小藝人發展成一個擁有6000多人的國際表演團隊。目前他的團隊在國外演出已有上千場。他就是加拿大的“太陽劇團”。他成功的一個主要原因,就是創新、創新、再創新。並在創新中把自己的情感和文化加進去。據說這個團隊的組織者,還曾花了3000萬美金上過太空。他的一言千金是: “不怕你想不到,就怕你做不到”。

有人說:“藝術能反映社會現實與文化基因”。尤其是在商品氾濫的今天,老百姓除了物質的滿足更需要人文的情懷。隨著生活品質的提升,大多數人已不再是為了溫飽,還要有文化的驚喜填充自己思維的空間,雖然創意需要一定冒險,但它更是推動社會的一種科技動力。此次台北“南港文化創意展覽會”通過生動具體的實例,將意念和想法,成功地轉達出節能與再生的理念。對於帶動地方的小企業把產品發展到國際市場,用文創去創造價值與奇蹟,有著廣泛的啟迪意義。

我就這樣一整天泡在那個文創作品的“特區”裡,把自己當成一個空杯子,一面吸取一面不斷地裝滿。轉遊累了,我更坐在多功能文藝空間裡品咖啡,眼睛卻一直凝視著大陸同胞區塊裡,頗有禪味的茶道,和一組組孕含宇宙自然的根雕,那姿勢那神韻,都能讓人體會出藝術精湛與創新思維。此次盛大展覽背後,讓我高興地看到這個移民城市,在很難歸類的大眾雜色文化中,串起獨具台灣風味的文創和軟實力展示。更讓我從骨縫里高興的是,兩岸同胞文創作品的共同發展,營造出一種與台灣、與文創、與情感的共同記憶。在一種共存共榮的經濟市場裡,把利潤的空間轉化成更具大眾人文色彩的傳統美學產品。
                     

二〇一一年一月二日

 

【註】古早味是台灣人用來形容古舊味道的一個名詞。竹編背心則是原住民下水用的傳統服飾。

 

一路走來 suyi 部落
http://suyiart.pixnet.net/blog
suyi 阿團 Go
https://www.facebook.com/suyiart
連絡方式:0937-054080 ( +886-2-24574310 )

發佈留言

發佈留言必須填寫的電子郵件地址不會公開。 必填欄位標示為 *